Diseñadora que avanza en el mundo complejo, abstracto y personalizado: industrial; caminos que se recorren como agua en el océano
jueves, 7 de octubre de 2010
miércoles, 15 de septiembre de 2010
jueves, 2 de septiembre de 2010
Proyecto
http://prezi.com/x6ll-7w5qgyg/la-experiencia-de-los-sentidos/
Alcohol como cultura de socialización desde los estilemas semánticos.
Alcohol como cultura de socialización desde los estilemas semánticos.
martes, 31 de agosto de 2010
Cap XVIII. Alfombras y tapices. Síntesis.
La caverna es nuestra morada aún, pues nuestras viviendas no son más que imitaciones de estas, y entre más cómodas y agradables se havcen más cavernas. Pero estas no son viviendas humanas naturales nada humano es natural y lo que tenemos de natural no es humano. Las alfombras se han convertido en tapices para ocultar la desnidez de nuestras paredes, para tapar aquellos desperfectos, así se puede hacer una interrogación acerca de la cituación actual de la cultura.
lunes, 30 de agosto de 2010
Cap XVII. La no-cosa (II). Síntesis.
En torno al ser humano surgen dos mundos: El de la naturaleza y el de la cultura.
El primero en el que están las cosas que ha de aprehender y el segundo es el de las cosas de las cuales dispone.Este último que transforma , consume y convierte en deshechos. La fabricación de informaciones se basa en un juego de símbolos. Ahora el futuro son cosas intangibles.
El primero en el que están las cosas que ha de aprehender y el segundo es el de las cosas de las cuales dispone.Este último que transforma , consume y convierte en deshechos. La fabricación de informaciones se basa en un juego de símbolos. Ahora el futuro son cosas intangibles.
Cap XVI. La no-cosa (I). Síntesis.
Las informaciones interrumpen el entorno,informaciones con carácter singular que son intangibles así como lo son imágenes, vivencias, experiencias e incluso viajes. Esta es la cultura que se ha expandido y que con frecuencia buscamos: aquello no tangible; los creadores son ahora ma´s de este tipo que del otro, así la vida toma un carácter más complejo.En este punto, el humano no manejará praxis en su trabajo y aunque se tienda a la intangibilidad el hombre siempre sabrá que vive para la muerte.
Cap XV. Con más agujeros que un queso suizo. Síntesis.
Encontramos tres tipos de paredes: interior que nos recluye, la exterior que nos protege y la destechada que tiene otros fines como por ejemplo políticos. Los tejados en si nos sirven para ocultarnos y escapar; por cuestiones etimológicas los techadores vendrían siendo artistas, así pues ahora en nuestra realidad nos estamos sintiendo desprotejidos pues estas puertas, ventanas, paredes y tejados no son operativos y ya no significan lo que antes pues hemos tersificado y ahora lo percibimos como cables materiales e inmateriales.
pensar esta arquitectura espacial como interrelaciones personales y no solo geograficamente asi se cerraria la opción de solo resguardarse para dar una mano.
pensar esta arquitectura espacial como interrelaciones personales y no solo geograficamente asi se cerraria la opción de solo resguardarse para dar una mano.
Cap XIV. Paredes desnudas. Síntesis.
Hablar de desnudez es hablar de naturaleza, de algo que hay que cubrir porque no se es capaz de mostrar. Esta naturaleza esta dada para ser alterada por el espíritu creador, diseñador , hecho cultura. Cabe mencionar que esta naturaleza, estas paredes en blanco no están dadas y de hecho están construidas por el propio ser humano. De aquí surgen dos problemas : el primero, histórico pues nuestras paredes son tardías no como en un inicio; el segundo que es existencial dado porque aquellos que las construyen imponen sus ideologías, aquí donde están dadas. No hay libertad humana, aunque desde dentro se piensa como dadas y desde fuera como hechas por el ser humano y es precisamente esta visión y condición la que nos diferencia con los antepasados. Somos reflexivos y especulativos que percibimos y desarrollamos una filosofía de la cultura, esta que que coleccionamos y ponemos frente a esas paredes propias para ocultar su desnudez y negar que nos están dadas.Estas mismas que nos ocultas las grietas que pueden hacernos declinar.
Cap XIII. arquitectura Wittgensteiniana.Síntesis.
Los cimientos del diseño no son teorías ni ciencias, son pilares que reflejan el agua y son todas aquellas en que el hombre puede infiltrarse, usmear, interpretar, precisar, reflexionar, caminar, tomar e incluso decepcionar. Pero para aquellos otros cimientos cercanos la reflexión del agua puede tender más a un lado que al otro, ese es el lugar que envidian todas las demás profesiones: el centro, en donde cielo y tierra pueden ser el mismo y todo gira de igual manera, como un rayo de sol en el solsticio.
Cap XII. El diseño como teología.Síntesis.
Dos miradas distintas de diseñadores: la occidental que impone la forma a la masa amorfa y que nunca podrá ser perfecta, pues no es posible coincidir con el modelo teórico planteado al inicio; y la oriental en donde las formas surgen de sí mismo, y el mundo que lo rodea es una forma que abarca, aquí los seres humanos surgen del mundo para vivir en él. De manera occidental percibimos los objetos orientales como una síntesis, aquella donde se complementan las culturas, donde el diseño crea un ser humano que introduce la mano en el mundo y lo atrapa. Aún sea la cultura que sea aquel que se llama diseñador tiene en cuenta el mercado al que esta destinado y la forma es la función que ha de cumplir.
Cap XI. ¿Ética en el diseño Industrial?.Síntesis.
La ética del diseñador consiste en empezar a problematizar. La intención básica era fabricar objetos útiles basados en conocimientos científicos y que crearan una experiencia para el usuario, antaño las normas morales eran dictaminadas por el ámbito público. Pero vinieron a flote tres cuestiones fundamentales que ahora deberán permanecer en los cuestionamientos del diseñador: Ahora no hay ningún ámbito que concrete normas, se rige en un contexto multiopcional y diverso de informaciones y ámbitos con lo que no se puede responsabilizar ni a una sola persona ni a un solo ámbito en general y finalmente es y era aceptado que la responsabilidad moral del producto residía en el usuario, era libre de valores.
Así si los diseñadores evaden estas responsabilidades éticas, la ausencia de responsabilidad será total.
Así si los diseñadores evaden estas responsabilidades éticas, la ausencia de responsabilidad será total.
Cap X. ¿Por qué tabletean las máquinas de escribir?.Síntesis.
El mundo es cualtificable, todo se cuantiza pero al mismo tiempo es indescriptible, el código alfa numérico emigró de los números, se están complementado, progresando y si así lo permiten los números, las letras deben empezar a imitarlos, de hecho el mundo son infinitas partículas que terminamos contando.
Es posible que sea cuantificable porque lo hicimos coincidencial con nuestros cálculos, haciéndose así irreductible a solamente el pensamiento lógico. Podríamos decir que depende de nosotros el cómo estructurado el mundo. Pero justamente de calcula r surgieron las máquinas, están con las que concebimos el mundo.Escribir con las manos es un gesto lineal; contar-calcular es un gesto puntual. Primero se calcula (escoge), luego se computa (junta), se analiza y se sintetiza; así contar sintetiza mientras escribir no lo hace.
Es este cálculo el que nos permite proyectar a partir de sí mismo, mundos perceptibles por los sentidos.
Es posible que sea cuantificable porque lo hicimos coincidencial con nuestros cálculos, haciéndose así irreductible a solamente el pensamiento lógico. Podríamos decir que depende de nosotros el cómo estructurado el mundo. Pero justamente de calcula r surgieron las máquinas, están con las que concebimos el mundo.Escribir con las manos es un gesto lineal; contar-calcular es un gesto puntual. Primero se calcula (escoge), luego se computa (junta), se analiza y se sintetiza; así contar sintetiza mientras escribir no lo hace.
Es este cálculo el que nos permite proyectar a partir de sí mismo, mundos perceptibles por los sentidos.
Cap IX. El diseño: un obstáculo para eliminar obstáculos.Síntesis.
Objeto es aquello que que nos estorba que ha sido tirado y nos bloquea, este mundo es el objetual,objetivo y problemático. Un objeto de uso es aquel que se necesita y se utiliza para quitar los primeros objetos de nuestro camino. Cuanto más se avanza en el mundo más se despliegan y muestran objetos de uso; Esta obstrucción toma doble partida por un lado se necesitan para seguir progresando y por otro siempre bloquean el camino, estos objetos son proyectos, son diseños y son mediaciones entre mí y otros seres humanos, estos objetos deberían estar hechos concienzudamente para comunicar, dialogar y con carácter intersubjetivo, de manera responsable (responder de él)
Cap VIII. Pantallas, paraguas y tiendas de campaña.Síntesis.
Las estructuras de ciertos objetos como el paraguas, las carpas de circo, las tiendas de campañas e incluso los paracaídas son confusos, por una lado el sistema es satisfactoriamente bueno, ya que otorgan estructuración y estabilidad, pero ese toldo que los acompaña, es el causante de preguntas como y dónde esta la protección contra el viento?. De aquí que los objetos puedan permitir estupidez, en este caso una sombrilla sería estropeada con un viento fuerte, viento que no se ve, no oye pero ensordece y devasta, de aquí que todo parece perder su materialidad.Estas telas o toldos que se extienden a lo largo de distintas estructuras, permiten almacenar imágenes, tapices o alfombras que poco a poco a captado imágenes proyectadas. De esto que las pantallas sean las coleccionistas de experiencias y un foco de creatividad.
Cap VII. La palanca Contraataca.Síntesis.
La máquina industrial se distingue de la preindustrial porque tiene una teoría científica de base, con ello racionalizamos que los objetos tiene esa teoría implícita.en la revolución industrial, al ir evolucionando la máquina (inorgánica) se volvió más grande y eficaz pero además más costosa, cosa que con el tiempo desestabilizó la relación humano/máquina volviéndola al revés.Ahora se esta gestando más profundamente la teoría del mundo orgánico ("inteligente"), consecuencia de la automatización y robotización,darán como resultado máquinas "inorgánicas inteligentes" esto es combinar durabilidad de lo "inorgánico" con inteligencia de lo "orgánico.Pero el problema se sitúa en el contragolpe que nos da la máquina, pues estamos ahora imitando lo que nos imita, el punto es que toda futura fabricación deberá tener en cuenta ese contragolpe, esta el diseñador o no en capacidad de prever este suceso? estas cuestiones han de estar establecidas antes de cada diseño.
Cap VI. La fábrica.Síntesis.
Para entender la evolución y en sí mismo el hombre, los historiadores y estudiosos en prehistoria deberían empezar por las fábricas, organización fabril y de los objetos fabricados en ellas, así entenderían cómo vivían, pensaban, sentían .... cambiaría la historia de la humanidad por la historia de la fabricación, y se podrían distinguir periodos históricos como manos, herramientas, máquinas, aparatos.
Fabricar en movimientos es: extracción, transformación, aplicación y uso; son llevados a cabo en secuencia por manos, herramientas, máquinas y aparatos; estas tres ultimas como prolongaciones e imitaciones de la mano.
La relación del ser humano con con el aparato no es constante y es reversible, además deben funcionar conjuntamente, pues el aparato solo hace lo que el hombre quiere pero el hombre solo puede querer aquello que el aparato puede hacer. La fábrica del futuro consistirán en escuelas, laboratorios cient'ificos o academias, de aplicaciones adquiridas.
Fabricar en movimientos es: extracción, transformación, aplicación y uso; son llevados a cabo en secuencia por manos, herramientas, máquinas y aparatos; estas tres ultimas como prolongaciones e imitaciones de la mano.
La relación del ser humano con con el aparato no es constante y es reversible, además deben funcionar conjuntamente, pues el aparato solo hace lo que el hombre quiere pero el hombre solo puede querer aquello que el aparato puede hacer. La fábrica del futuro consistirán en escuelas, laboratorios cient'ificos o academias, de aplicaciones adquiridas.
Cap V. La mirada del diseñador. Síntesis.
La mirada de un diseñador consiste en intuir y manejar eternidades. El hombre mira el tiempo y la eternidad, esta última es significativa, ve formas eternas. surgen errores cuando se pasa de la teoría a la praxis al momento de descubrir formas, de inventar formas. La teoría es un diseño que colocamos bajo los fenómenos para poder tenerlos bajo control.
De lo que no hay duda es de que las formas ya están hechas por alguien, no están ni en el espacio ni en el tiempo. Y qué aspecto tiene la eternidad? no hay única respuesta pero si está claro que por medio de la geometría analítica puede ser reducido a ecuaciones.El diseñador mirar la eternidad, pero ahora siendo manipulada por el mismo.
De lo que no hay duda es de que las formas ya están hechas por alguien, no están ni en el espacio ni en el tiempo. Y qué aspecto tiene la eternidad? no hay única respuesta pero si está claro que por medio de la geometría analítica puede ser reducido a ecuaciones.El diseñador mirar la eternidad, pero ahora siendo manipulada por el mismo.
Cap IV. De formas y fórmulas.Síntesis.
La naturaleza misma nos ha creado un programa vital, que esta en nosotros mismos inscrito en la información genética que continuamente usamos. Por medio del Sistema nervioso central, de estímulos y de codificaciones percibimos justo de nuestro entorno y de nosotros mismos el mundo, dando lugar a deseos, sentimientos. Es este sistema el que nos permite (hasta nuestro propio alcance) imponerle al mundo cualquier forma.
De aquí podemos inferir que real es aquello entendido concienzudamente en formas perceptibles y lo irreal de manera no concienzuda. Esta es la tarea del diseñador, descubrir el diseño detrás de los fenómenos.
De aquí podemos inferir que real es aquello entendido concienzudamente en formas perceptibles y lo irreal de manera no concienzuda. Esta es la tarea del diseñador, descubrir el diseño detrás de los fenómenos.
Cap III. La guerra y el estado de las cosas. Síntesis.
Hablar de un diseñador bueno no es una tarea fácil, porque no se puede ser al tiempo bueno en sí y para sí mismo y bueno para algo, hay que escoger una camino. O bien elegimos una vida elegante y buena con los usuarios, pero en guerra, ó escogemos una vida ordinaria en medio de objetos que funcionen mal pero en paz.
Lo que no puede haber un diseñador que diseñe mal por bondad extrema, porque la intención misma de diseñar mal es funcional mas no pura. Pero si el diseñador afirma que diseña solamente aquellos objetos que cumplen con su idea de de bien puro, realmente esta en un error. Podríamos decir que un diseñador diseña de manera más o menos bien. Porque cuando se habla de bien y bondad se reduce a que todo aquello que es bueno para algo, es un mal puro. El bien puro no tiene ningún fin y donde haya un fin hay un mal oculto, hay una función.
aún seguimos queriendo hacer y tener objetos elegantes y cómodos haciendo que el diseñador sea bueno, servicial y noble.
Lo que no puede haber un diseñador que diseñe mal por bondad extrema, porque la intención misma de diseñar mal es funcional mas no pura. Pero si el diseñador afirma que diseña solamente aquellos objetos que cumplen con su idea de de bien puro, realmente esta en un error. Podríamos decir que un diseñador diseña de manera más o menos bien. Porque cuando se habla de bien y bondad se reduce a que todo aquello que es bueno para algo, es un mal puro. El bien puro no tiene ningún fin y donde haya un fin hay un mal oculto, hay una función.
aún seguimos queriendo hacer y tener objetos elegantes y cómodos haciendo que el diseñador sea bueno, servicial y noble.
Cap II. Forma y material.Síntesis
Para hablar de la inmaterialidad se hace necesario despejar el concepto materia y forma, que nos llevará a eliminar ese equivocado vocablo de "cultura inmaterial". Materia traducida del los romanos significa madera, ya los griegos la oponían a el concepto de forma; Hylé designará entonces algo amorfo.
La masa amorfa de los fenómenos que se perciben con los sentidos es una ilusión (mundo material) y las formas ocultas detrás de esa masa (mundo formal) son la realidad, esta última que se descubre gracias a la teoría.El mundo material es aquello con que se rellena una forma.La forma de un objeto es real, su contenido (materia) es aparente.
La oposición materia-espíritu se desprende de la concepción de que los cuerpos sólidos se pueden transformar en líquidos y estos últimos en gaseosos, de modo que se evaporan, de este cambio de estados físicos se concibe una imagen distinta del mundo. Para este modo basado en la ciencia moderna todo es energía, imposible que sea como resultado una forma material. Es de esta concepción moderna de donde se desprende la incorrecta acepción de "cultura inmaterial".
Las formas no son descubrimientos ni invenciones, son recipientes de cierta manera que pueden caber en fenóemnos "modelos". La forma es el cómo de la materia y la materia el qué de la forma por ende el diseño es el encargado de dar forma a la materia y que esta sea como es y no de otra manera en conclusion la materia es el modo como las formas aparecen. Antes se trataba de de formalizar el mundo, ahora se trata de hacer reales las formas diseñadas creando con ellas mundos alternativos, de aquí el nombre dado de cultura inmaterial que debería ser en concescuencia cultura materializadora. La forma es ese algo que hace aparecer el material, que lo convierte en fenómeno y la apariencia del material es la forma.
La masa amorfa de los fenómenos que se perciben con los sentidos es una ilusión (mundo material) y las formas ocultas detrás de esa masa (mundo formal) son la realidad, esta última que se descubre gracias a la teoría.El mundo material es aquello con que se rellena una forma.La forma de un objeto es real, su contenido (materia) es aparente.
La oposición materia-espíritu se desprende de la concepción de que los cuerpos sólidos se pueden transformar en líquidos y estos últimos en gaseosos, de modo que se evaporan, de este cambio de estados físicos se concibe una imagen distinta del mundo. Para este modo basado en la ciencia moderna todo es energía, imposible que sea como resultado una forma material. Es de esta concepción moderna de donde se desprende la incorrecta acepción de "cultura inmaterial".
Las formas no son descubrimientos ni invenciones, son recipientes de cierta manera que pueden caber en fenóemnos "modelos". La forma es el cómo de la materia y la materia el qué de la forma por ende el diseño es el encargado de dar forma a la materia y que esta sea como es y no de otra manera en conclusion la materia es el modo como las formas aparecen. Antes se trataba de de formalizar el mundo, ahora se trata de hacer reales las formas diseñadas creando con ellas mundos alternativos, de aquí el nombre dado de cultura inmaterial que debería ser en concescuencia cultura materializadora. La forma es ese algo que hace aparecer el material, que lo convierte en fenómeno y la apariencia del material es la forma.
lunes, 23 de agosto de 2010
FILOSOFÍA DEL DISEÑO. LA FORMA DE LAS COSAS : Acerca de la palabra diseño. Síntesis
Desde el renacimiento la palabra diseño se ha movido en oposición a las artes y a la técnica. Según Flusser este es justamente el equivoco que nos hace mover culturalmente hacia la ciencia o hacia la estética, cuantificar o cualificar. Ahora esta oposición queda modificada haciéndose puente, conexión, relación y dando como resultado ese significado que es de origen latino a la palabra Diseño.
Este significado lleva en sí siglos de experiencia y renovación, además de llevar inherentemente sujetas varias palabras fundamentales como máuina, técnica, ars, techné.
No es capricho la investigación exhausiva etimológica del autor por la y las palabras en cuestión, de hecho este camino para encontrar y desdeñar el significado resulta un tanto inpreciso aunque de un propio punto de vista: El autoengaño que hay intrinseco en el diseño, esa superación de la naturaleza por medios artificiales o mecanicos; es precisamente este último punto en el que no me encuentro de acuerdo porque no considero que superemos a la naturaleza, de hecho nos basamos en ella, la reflejamos de algun modo, la convertimos, la adaptamos a lo que hoy designamos como diseño.
Este significado lleva en sí siglos de experiencia y renovación, además de llevar inherentemente sujetas varias palabras fundamentales como máuina, técnica, ars, techné.
No es capricho la investigación exhausiva etimológica del autor por la y las palabras en cuestión, de hecho este camino para encontrar y desdeñar el significado resulta un tanto inpreciso aunque de un propio punto de vista: El autoengaño que hay intrinseco en el diseño, esa superación de la naturaleza por medios artificiales o mecanicos; es precisamente este último punto en el que no me encuentro de acuerdo porque no considero que superemos a la naturaleza, de hecho nos basamos en ella, la reflejamos de algun modo, la convertimos, la adaptamos a lo que hoy designamos como diseño.
Primera semana de clases. Síntesis
Ese primer día de clase de Objeto y uso, Javier Jiménez me intimida, entra con esa mirada de seguridad que augura futuras sonrojadas. Se presenta el objetivo del curso, se presenta él con su esplendido recorrido y eso si nunca faltaba su inexpresivo gesto.
Sabíamos que en un no muy lejano futuro, él nos haría preguntarnos por qué la mediocridad, no solo personal sino general del estudiantado... éste que más adelante será testigo de sus grandes retóricas y sus infinitas sabidurías.
Esta primera semana se realizó un ejercicio fotográfico y pictórico donde se generaba la sucesión de pasos para realizar una receta sencilla.
Empezámos además la lectura de Vilém Flusser.
Sabíamos que en un no muy lejano futuro, él nos haría preguntarnos por qué la mediocridad, no solo personal sino general del estudiantado... éste que más adelante será testigo de sus grandes retóricas y sus infinitas sabidurías.
Esta primera semana se realizó un ejercicio fotográfico y pictórico donde se generaba la sucesión de pasos para realizar una receta sencilla.
Empezámos además la lectura de Vilém Flusser.
jueves, 12 de agosto de 2010
Aperitivo: Huevos rellenos
| <><><><><><> >> >>>> |
| Los ingredientes necesarios para la receta son: Huevos, atún en aceite, mayonesa, lechuga crespa. Se deben cocer los huevos por aproximada mente 25 minutos o hasta que este la yema dura. La lechuga triturada o picada se mezcla con el atún y la mayonesa. Los huevos ya cocidos se descascaran y se abren en dos, quitándole la yema y esta siendo agregada a la mezcla anteriormente realizada. Con la mezcla ya lista se procede a rellenar los medios huevos y a decorar, esta decoración se puede hacer con un poco de yema pulverizada, mayonesa esparcida o algo de perejil finamente cortado. Los huevos rellenos se deben refrigerar de 15 a 25 minutos. Los huevos rellenos están listos para ser disfrutados como aperitivo. |
Suscribirse a:
Entradas (Atom)





















